Wszystko o syntezatorach

8.8.2018 by Aleix Ramon

Syntezator to bez wątpliwości instrument, który, po gitarze elektrycznej, najbardziej zmienił zasady gry w branży muzycznej. Jego stała ewolucja miała tak duży wpływ na nowoczesną muzykę, że wiele kierunków muzyki jest bezpośrednią konsekwencją wejścia na rynek jakiegoś nowego modelu syntezatora. I nie mówimy tu tylko o muzyce elektronicznej; syntezatory używane są również w innych gatunkach, od popu do progresywnego metalu. Syntezator, we wszystkich swych odsłonach, jest prawie wszędzie.

Nie jest więc zaskoczeniem, że wielu nowoczesnych muzyków zainteresowanych jest eksperymentowaniem z tym instrumentem. Problem pojawia się, gdy nie wiadomo, od czego zacząć, gdyż istnieje wiele wariantów i każdy ma swoje charakterystyki. Syntezator analogowy? Cyfrowy? Modularny? Wirtualny? Poniżej staramy się was trochę oświecić.

Zanim jednak przejdziemy do szczegółów, musimy wyjaśnić powszechne błędne mniemanie: syntezator to nie sampler. Obydwa na pierwszy rzut oka wyglądają podobnie i zazwyczaj mają typową klawiaturę muzyczną. Syntezator jednak syntezuje dźwięk (poprzez niezależne modelowanie poszczególnych aspektów dźwięku), podczas gdy sampler odgrywa wcześniej nagrane próbki dźwięku (po angielsku samples). Innymi słowami: syntezator tworzy dźwięk od zera a sampler odtwarza coś, co zostało stworzone wcześniej. Rzućcie okiem na nasze kategorie syntezatorów i klawiszy categories to see examples of each one that our users are selling.

Przejdźmy teraz do różnych kategorii syntezatorów, aby pokazać, czym się różnią.  

Syntezatory analogowe

To pierwszy typ syntezatora, który został wyprodukowany, i nadal cieszy się dużą popularnością. Został wymyślony 50 lat temu przez elektryka Roberta Mooga (stąd imię popularnego producenta Moog) i używa zespołu obwodów elektrycznych, aby stwarzać oraz przetwarzać dźwięk pochodzący od elektrycznych sygnałów. Był to rewolucyjny wynalazek, gdyż pozwalał tworzyć dźwięk „od zera”, w sposób niemożliwy tradycyjnymi instrumentami. Sygnał dźwiękowy mógł być dalej procesowany jeszcze bardziej, w podobny sposób, w jaki gitarzyści używają kostek, aby modulować brzmienie gitary.

Brzmienie syntezatorów analogowych sprawia wrażenie naturalności i autentyczności dzięki nieuniknionym niedoskonałościom układów elektrycznych tworzącym dźwięk. Te drobne niedoskonałości dodają dźwiękowi charakterku, kontrastując z nieskazitelnym dźwiękiem cyfrowych syntezatorów. Minusem jest jednak, że niedoskonałości mogą być zbyt wielkie: np. dźwięk może się niespodziewanie rozstroić z powodu szwanków temperatury, tak jak u innych „tradycyjnych” instrumentów.

Rzućmy okiem na dwa przeciwstawne przykłady popularnych utworów korzystających z syntezatorów analogowych:

Syntezatory analogowe dzielą się na modularne i modele all-in-one. Syntezatory modularne składają się z niezależnych modułów (bloków składowych), połączonych ze sobą kablami tak, że tworzą łańcuch generujący dźwięk. Każdy z tych modułów generuje i przekształca dźwięk w inny sposób; można porównać je do różnych kostek gitarowych, z których każda tworzy inny efekt dźwiękowy. Syntezatory modularne nadają się świetnie do eksperymentowania, ale są za zwyczaj bardzo drogie oraz duże i nie nadają się zawsze dla początkujących – pamiętacie te wielkie stare modele z wystającymi milionami kabli?

W przeciwieństwie do nich, modele all-in-one są kompaktowym, łatwiejszym do przenoszenia oraz tańszym, rozwiązaniem (chociaż wciąż mogą być BARDZO drogie).

Syntezatory analogowe przeżywają właśnie drugą młodość i niektóre stare modele są bardzo pożądane; niektórzy gotowi są zapłacić za nie fortunę. Opłaca się więc sprawdzić, czy nie macie jakiegoś starego modelu w piwnicy, który może okazać się skarbem. Jeżeli tak, na rynku Bbop może łatwo i szybko sprzedać swój syntezator muzykom w całej Europie.

Syntezatory cyfrowe

Kocha się je lub nienawidzi. Tworzą dźwięk za pomocą algorytmów, a nie układów elektronicznych. Uchodziły za rewolucję, gdyż tworzyły całkiem nową paletę dźwięków, ale były również tańsze od analogowych, a zmiany temperatury nie miały na nie wpływu.

Te syntezatory pojawiły się pod koniec lat 70-tych i całkowicie ukształtowały muzykę lat 80-tych. Brzmienie syntezatorów cyfrowych uznawane jest zazwyczaj jako jaskrawe i zautomatyzowane, brakuje mu autentycznego ciepła syntezatorów analogowych. Wystarczy posłuchać klasyki lat 80-tch. „Take on me” zespołu A-ha aby mieć idealny przykład brzmienia syntezatora cyfrowego reprezentujący sound tamtej dekady.

Nadużywanie syntezatorów cyfrowych w muzyce popularnej podczas lat 80-tych zmęczyło publiczność i  zatęskniono znów za cieplejszym dźwiękiem modeli analogowych. Ale brzmienie tamtych lat nie umarło i na fali nostalgii wraca np. w stylu „synthwave”, który nawiązuje do brzmienia lat 80-tych, korzystając z nowoczesnych technik produkcji muzyki. Zobaczcie aktualny utwór „True Survivor” Davida Hasselhoffa jako przykład.

Jeśli posiadasz stary syntezator cyfrowy wystaw go na sprzedaż:nigdy nie wiadomo, czy jakiś miłośnik nostalgicznego brzmienia nie szuka właśnie tego modelu.

Instrumenty wirtualne: Tzw. softsynths

Prawdopodobnie najważniejszą aktualną ewolucją w dziedzinie syntezatorów to pojawienie się oprogramowania imitującego syntezator (po angielsku zwanym „software synthesizer” lub „softsynth”), które imituję dźwięk zarówno analogowych, jak i cyfrowych syntezatorów. To oprogramowania co prawda tworzy jakościowo dobry dźwięk, ale niestety „zabija” kreatywność: wielu muzyków twierdzi, że częścią magii syntezatora jest fakt, że muzyk się na nim bawi póki nie znajdzie jakiegoś wyjątkowego brzmienia. Tymczasem z oprogramowaniem po prostu wybiera się wśród wielu uprzednio zaprogramowanych dźwięków, przez co wykonawcy i utwory często brzmią podobnie.

Jest to oczywiście subiektywna opinia autora. Z technicznego punktu widzenia można co prawda uzyskać (prawie) to samo brzmienie, ale większość muzyków zgodzi się z tezą, że fizyczne syntezatory bardziej nadają się do eksperymentowania, i po prostu sprawiają więcej radości (aspekt nie do zaniedbania).

Nieważne czy szukacie nowego syntezatora, aktualizacji lub chcecie sprzedać stary syntezator – Bbop jest dobrym adresem. Możecie kupować i sprzedawać na terenie całej Europy, bez jakichkolwiek prowizji. Do dzieła!