6 consejos para componer más y mejor

No importa si eres un músico con educación clásica, un guitarrista de Rock, un productor de música electrónica o cualquier cosa intermedia: crear nueva música puede parecer una tarea intimidante. La idea de crear algo nuevo que nunca nadie ha escuchado antes suena más a magia negra que a algo fácil de hacer, y históricamente se ha asociado a mentes prodigiosas y musas celestiales. Pero empecemos por rechazar esta idea: todos los músicos somos capaces de crear algo nuevo y único si adoptamos la mentalidad adecuada. Una vez entendemos como la inspiración funciona, el proceso de componer música se vuelve más claro y menos intimidante, haciendo mucho más fácil el obtener mejores resultados y haciendo el proceso más placentero.

Aquí van seis consejos para llevar tus habilidades creativas al siguiente nivel, basados en la experiencia de varios músicos profesionales y de mi propia experiencia como compositor:

1. Escucha música que te inspire...

Todos tenemos algunos artistas o canciones que empezaron nuestra pasión por la música, y mientras que algunas experiencias vitales pueden disparar nuestra inspiración musical, la música misma también es muy buena para ello ¿Cual fue esa banda o músico que te motivo a empezar a tocar un instrumento o producir música? ¿Quién es una inspiración para ti? ¿Qué música te pone los pelos de punta? ¡Vuelve a ellos si no encuentras tu chispa creativa, son fuel para tu fuego interior!

2. ...y prueba cosas nuevas.

Al contrario de lo que podríamos pensar, las ideas musicales no aparecen en nuestra cabeza desde la nada: son más bien una mezcla de toda la música que hemos escuchado a lo largo de nuestra vida. Imagina cada pieza de música como un remix de piezas de música existentes anteriormente, hecha a base de mezclar ideas musicales de diferentes orígenes. Dicho esto, hay que tener en cuenta que esto no es lo mismo que plagiar: los compositores mezclan influencias para crear algo único y diferente. Si quieres crear algo que nunca has creado antes, escucha música que nunca has escuchado antes.

3. Prueba un instrumento diferente. Algunas personas componen "de cabeza", imaginándose la música. Otros tocan su instrumento hasta que les sale algo interesante (solemos llamar a estos momentos "accidentes felices"). Si eres parte del segundo grupo, tocar un instrumento diferente al que normalmente usas puede llevarte a descubrir ideas completamente diferentes, incluso si no eres muy bueno con ese instrumento en particular. Lo que tocamos con cada instrumento está definido por las limitaciones físicas del instrumento, así que con cada instrumento tenderás a tener diferentes ideas musicales.

Mi recomendación aquí es probar con el piano ya que por la forma en que se toca es el instrumento más práctico para componer. Si el piano es el instrumento que normalmente usas, prueba algo diferente, como la guitarra. Los instrumentos polifónicos son los mejores para componer.

4. Deja que tu subconsciente haga el trabajo duro.

Tu cerebro "consciente" es una herramienta potente, pero tu subonsciente es incluso mejor. Estamos constantemente usando nuestro subconsciente, pero como el nombre mismo indica, no somos conscientes de lo que está procesando. El modo en que podemos aprovechar el potencial de nuestro subconsciente para composer música no podia ser más fácil: una vez has estado dándole vueltas a una idea durante un tiempo, simplementa deja de pensar en ello. Al dejar de pensar activamente sobre la música que estamos creando, esta información es relegada a la parte subconsciente de nuestro cerebro, donde continuará siendo procesada sin ningún esfuerzo extra por nuestra parte.

 La próxima vez que intentes componer algo, no intentes darle vueltas sin parar hasta obtener el resultado que deseas. En vez de eso, prueba a componer durante un rato y entonces toma un descanso largo o continua al dia siguiente. Haz algo que mantenga tu mente ocupada. ¡Cuando intentes seguir componiendo te sorprenderá lo fácil que es! Estas pausas en componer mientras haces otras cosas relegan el proceso mental de crear música a tu subconsciente, el cuál seguirá procesando y desarrollando las ideas musicales, preparandolas para cuando la mente consciente vuelva a trabajar en ellas más tarde.

5. (nivel avanzado) Haz un "reset" mental meditando.

Se me ocurrió la idea de usar la meditación como una herramienta para compoer después de conocer a gente que medita a diario y al darme cuenta que el estado mental que se consigue a través de la meditación es ideal para desatar la creatividad. Mientras que meditar puede sonarte como una aburrida practica espiritual que no tiene nada que ver con tu estilo de vida, es más simple y práctico de lo que parece. La idea es dejar la mente en blanco usando la meditación y entonces pensar en la emoción que quieres transmitir con tu música: al empezar desde una mente en blanco, sin otros pensamientos que te distraigan, es mucho más fácil encontrar esa emoción y convertirla en música.

Para ello, simplemente siéntate (no tiene por qué ser en el suelo con las piernas cruzadas, puedes simplemente sentarte en una silla), cierra los ojos, respira hondo y concéntrate solo en tu respiración durante unos minutos. Una vez estés relajado, piensa en la emoción que quieres transmitir y empieza a componer. Ésta es probablemente la forma más rápida de "inspirarse" y es especialmente útil si tienes que componer algo pero no tienes el estado de ánimo ideal para ello (pongamos por ejemplo que tienes que componer algo muy energético pero te sientes demasiado relajado y sin energía, o que tienes que componer una balada melancólica pero ese día tienes más ganas de algo alegre y con fuerza). Aunque el proceso pueda parecer simple, meditar no es fácil si nunca lo has hecho antes, pero como muchas otras cosas la práctica lo hace más fácil y rápido.

6. Dale tiempo.

La inspiración es muchas veces como un tren: puede que empiece lentamente, pero una vez llega a velocidad punta es imparable. Si la inspiración no viene cuando quieres, dale a tu cerebro tiempo para encender motores: prueba a componer algo, y si no estás satisfecho, vuelve a probar el día siguiente. Sigue probando y tarde o temprano todo fluirá.

Componer se trata sobre todo de mezclar diferentes influencias para crear algo nuevo, y nuestros cerebros necesitan tiempo para ello. La mente de todo músico tiene la habilidad de componer algo único, pero la mayoría no lo intentan durante suficiente tiempo como para empezar a tener resultados y acaban pensando que componer no es lo suyo. No dejes que el miedo al "¿y si no estoy hecho para esto?" te tire atrás. En vez de eso, empieza AHORA MISMO y tarde o temprano los momentos de "¡Eureka!" empezarán a llegar.

¡Que te diviertas componiendo!

23.4.2018 13:55

Bbop user 21230

#1: Comentario Oculto.

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